啊啊啊啊啊好鬼死甜啊！美少年之戀！Face the wind. Feel the sand. Kiss the sky.

一個對生活有著別樣追求的朝代，美食、品茶、宋詞，這是一個有溫度有情趣的時代。

#SIFF2019-05 后半段好繃，以及以劇中人物的設定選孔雀演，合理嗎？

阿巴斯，林奇，野草莓，但最像的是考夫曼自己。其實有點重復自我，同紐約提喻法一樣有個hypochondriac的主人公，同Anomalisa一樣在展示“幻滅”的人生。節奏上有同紐約提喻法類似的觀感問題，到后面會讓人覺得“怎么還沒完，怎么又換了個場景，怎么突然插入這個好有意思但到底什么意思啊”，somewhat exhausting and excruciating（but see that's the metatextual point, one says）。這里還多了一層就是大量掉書袋對話。有些話語其實了解全局后回頭看第二遍時是能注意到更多指向內心流露的，但也有的安排的確讓人出戲，比如突然化身影評人那段讓女主突然變颯還點起了煙笑死，以及講景觀社會的時候側臉鏡頭把女主換了，都在讓觀眾意識到我這里就是要來段純commentary了，但其實更像是gimmick，感覺tonally有削弱表達。

注定口碑兩極，注定不會被所有人喜歡，注定難以消化，注定不是容易拿大獎的電影。但愛柯南伯格的人，并不覺得惡心。《{#標題55}》是詩意、甜美、夢幻的朦朧詩。莫滕森的角色所追求的，是內臟的演變。這種改變雖然無法在表面上被察覺，但代表了人類機能上的演化，是歷史性的突破，是基因上的演變，是代表著人類在進化史上再上了一步臺階。而這種身體機能的演變，和肉體變異帶來的全新物種的誕生，才是莫滕森的角色與柯南伯格所追求的。柯南伯格的“重口味”并不是出自于靠視覺沖擊來激發觀眾的強烈反應，而是來自于他發自內心對于瑰麗而扭曲的肉體的愛。柯南伯格所追求的并不是比其他的“身體恐怖”電影更加驚世駭俗，而是如何呈現肉體純粹的美。